我是谁2015

　　在2015年网络电影方兴未艾的浪潮中，一部名为《我是谁2015》的动作冒险片引发了业内外颇为复杂的讨论。这部由成龙担任监制，其旗下“新七小福”成员王海祥主演的作品，自诞生之初便因其与成龙1998年经典电影《我是谁》的紧密关联而备受瞩目。它并非简单的翻拍或续集，更像是一次在新媒体时代背景下，对经典IP价值、电影制作模式与受众观影习惯的深度探索与尝试。

　　影片的故事内核承袭了原版关于身份迷失与自我追寻的主题。快递员王海祥饰演的主角，在一次意外中卷入国际犯罪组织的阴谋，不仅失去了记忆，更成为被多方追捕的目标。在广袤而神秘的丽江地域，他必须在碎片化的记忆线索和接踵而至的危险中，厘清“我是谁”这一终极问题，并揭开背后的真相。这个设定本身，保留了原作的悬疑感和动作张力，为在新语境下展开叙事提供了基础。

　　然而，《我是谁2015》最鲜明的特征在于其“网络电影”的出身。在2015年，中国视频平台自制内容正处于爆发前夜，大规模、高投入的网络电影尚属新鲜事物。该片选择这一发行渠道，本身就带有实验性质。它突破了传统院线电影的时长、题材和审查上的某些限制，试图以更灵活、更贴近网络观众口味的方式呈现故事。影片中融入了更多符合当时网络流行文化的元素，节奏更为明快，场景转换也更具网感，旨在吸引习惯于碎片化娱乐的年轻受众。这种尝试，为后来网络电影的类型化发展提供了有价值的参考案例。

　　作为影片的灵魂人物，成龙虽未亲自出演，但其监制身份和艺术指导为影片打上了深刻的烙印。尤其是片中大量实打实的动作场面，延续了“成家班”一贯的搏命与敬业精神。主演王海祥以及姚星彤、张蓝心等演员，都经历了高强度的体能和动作训练，力图在银幕上呈现出不依赖过多特效的真实打斗感。从高楼追逐到街头械斗，从室内近身格斗到野外极限逃生，影片的动作设计在有限的预算内尽可能做到了惊险刺激，致敬经典的同时，也试图摸索出一条适合网络电影的硬派动作路线。观众能在许多场景中，依稀看到成龙电影标志性的幽默化打斗和利用环境道具的巧思。

　　影片的取景地选择也颇具匠心。云南丽江及其周边地区独特的地貌——雄伟的玉龙雪山、古朴的丽江古城、险峻的虎跳峡——不仅为故事提供了充满神秘色彩和视觉冲击力的背景，更与人物的内心迷茫和冒险旅程形成了奇妙的呼应。自然风光的壮丽与动作场面的激烈相互交织，提升了影片的观赏性，也使其区别于大多数局限于城市空间的同类网络电影。

　　当然，《我是谁2015》也面临着一些争议和挑战。最核心的讨论点在于其与经典IP的关系。一部分观众认为，影片借助经典之名，有效地吸引了初始关注，并在精神上进行了传承；另一部分观众则难免将其与成龙的原版进行对比，认为在故事深度、人物塑造和整体气场上有较大差距。这种“借光”策略是一把双刃剑，它在获得初始流量的同时，也设置了更高的评判标准。

　　从更宏观的产业视角看，《我是谁2015》的出现是顺应时代变化的产物。它反映了传统电影人开始严肃审视并积极介入新媒体领域的趋势。成龙将个人经典IP授权并深度参与网络电影制作，这一行为本身具有信号意义，表明优质内容与新兴传播渠道的结合拥有广阔前景。影片在探索如何将院线级的制作理念（尤其是动作设计）适配到网络端的尝试，无论成败，都为后续的网络大电影制作积累了宝贵经验。

　　回首望去，《我是谁2015》或许未能超越其致敬的经典，也未能成为一部现象级的作品，但它的价值恰恰在于其探索者的姿态。在2015年那个网络内容即将喷涌的节点上，它像一个问路石，试探了市场的水温，检验了观众的接受度，实践了IP多维开发的模式。它提出的问题——关于传承与创新，关于经典IP在新时代的活化路径，关于网络电影的艺术与工业标准——至今仍然值得电影从业者深思。这部电影本身，也因而成为中国网络电影发展历程中一个不容忽视的、带有特定时代印记的坐标。